- 国家
- 中国
- 时期
- 宋
- 流派
- 历史画
- 年代
- 约创作于南宋初期，12世纪上半叶
【作者相关】李唐，字晞古，河阳三城人。原为北宋徽宗朝画院待诏，北宋灭亡后南渡至临安，后复入南宋画院，并授成忠郎、画院待诏，时年已近八十。他是两宋之际承前启后的关键画家，南宋四大家（李唐、刘松年、马远、夏圭）之首。其山水、人物、畜兽皆精，早期画风雄峻，南渡后趋于简练概括。他开创了南宋院体山水画刚劲淋漓的新风格，并擅绘历史题材，借古喻今，对南宋一代画风影响至深。
【背景介绍】此画创作于南宋初期，正值宋室南渡、国势危殆之时。金兵入侵，中原沦陷，大量士人南迁，民族矛盾尖锐。在此背景下，南宋画院的绘画创作常常蕴含着强烈的政治寓意和道德训诫。《采薇图》取材于商周之际伯夷、叔齐“不食周粟”，隐于首阳山采薇而食，最终饿死的历史故事。李唐借此歌颂坚贞不屈的民族气节和忠诚不二的儒家操守，旨在激励时人抗金复国的斗志，具有鲜明的时代意义。
【作品内容】此图为绢本水墨淡设色，纵27.2厘米，横90.5厘米。画面描绘伯夷、叔齐二人于首阳山中采薇间隙，席地而坐交谈的情景。画面右侧的伯夷抱膝正面而坐，面容清癯坚毅，目光坚定，似在倾听；左侧的叔齐侧身而坐，身体微微前倾，一手按地，一手作解释状，神情激昂。二人身旁置有采薇的篮筐和小锄，背景是古松野藤、苍崖巨石，环境荒凉孤寂。人物刻画极为精细，姿态生动，充分传达了人物内心的情感与气节。
【艺术特色】作品体现了李唐高超的人物画和山水画结合能力。在人物塑造上，衣纹用“折芦描”或“钉头鼠尾描”，线条简劲有力，准确地表现出麻布衣料的质感与身体的动态结构。人物面部刻画细腻，通过精准的线条与淡墨渲染，生动传达出人物的年龄、性格及坚毅不屈的精神气质。在背景处理上，山石用“斧劈皴”（小斧劈皴），笔法刚硬，墨色浓重，与人物刚正的气节相呼应；古松枝干虬劲，烘托出环境的艰险与人物品格的孤高。构图稳定集中，主题突出。
【整体评价】《采薇图》是李唐存世人物故事画的代表作，也是中国古代历史人物画的典范之作。它成功地将历史故事的叙事性、人物精神的表现性与山水环境的象征性融为一体，达到了思想性与艺术性的高度统一。该作不仅是南宋院体画风格转向的重要标志，更因其深刻的爱国主义主题和伦理教化意义，在中国美术史上具有特殊的重要地位。它被誉为“中国历史画中的杰作”，对后世历史题材绘画创作产生了深远影响。
